Maps to the Stars

Cronenberg disséquait déjà l'Amérique depuis longtemps quand il a choisi Hollywood comme terrain de jeu. Ce drame de 2014 est un portrait acide du rêve californien, où chaque personnage porte sa pathologie propre comme un badge de réussite.

Le film manie plusieurs fils narratifs : une jeune fille ambitieuse débarquant à Beverly Hills, une actrice vieillissante, un coach de célébrités manipulateur, une jeune star déjà détruite à treize ans, un chauffeur de limousine rêveur. Tous cherchent à se réaliser, à gravir les échelons, à transformer leur vie en pellicule. Tous échouent de manière spectaculaire et souvent répugnante.

Ce qui rend Maps to the Stars remarquable, c'est son absence totale de complaisance. Les rêves ne sont pas trahis, ils sont dévorés de l'intérieur. L'inceste, l'abus sexuel, la jalousie, la superficialité : tout est présenté avec un regard froid de médecin légiste. Le film ne cherche pas l'empathie, il cherche à comprendre comment les gens se détruisent en pourchassant le bonheur factice.

Julianne Moore et Robert Pattinson campent des êtres profondément brisés avec une clarté perturbante. Les acteurs secondaires contribuent à l'atmosphère de malaise permanent. La direction d'acteurs de Cronenberg demande une certaine retenue, une distance émotionnelle que les interprètes honorent consciemment.

Esthétiquement, le film capture Los Angeles avec une platitude délibérée. À voir absolument pour les cinéphiles avertis, à zapper pour les spectateurs à la recherche d'optimisme.