Rojo

L'Argentine des années 1970, sous le poids d'un régime militaire oppressant. Claudio, avocat de prestige, mène une existence bourgeoise douillette, complice tacite d'un système qu'il préfère ignorer. Un dîner, une altercation avec un inconnu, une violence qui dégénère. Claudio choisit de nettoyer la scène, de faire disparaître les traces. C'est là que commence le piège : une spirale d'événements où chaque tentative d'étouffement crée de nouvelles complications. Ce film de Benjamín Naishtat s'offre comme une méditation sinistre sur la culpabilité, la complicité et les conséquences irréversibles d'une seule mauvaise décision. C'est un drame politique par la nécessité, un drame personnel par la sensation. Claudio ne devient pas un monstre ; il demeure humain, faillible, progressivement piégé par ses propres actions. Ce qui séduit dans Rojo, c'est son refus de la facilité morale. Le régime de fond existe, mais ce n'est pas lui le coupable principal ; c'est l'ordinaire culpabilité, l'ordinaire lâcheté d'un homme ordinaire qui se croit au-dessus de la mêlée. C'est une critique plus acérée du régime que ne l'aurait été un réquisitoire direct. La mise en scène possède une élégance froide, une distance qui renforce le malaise. Le scénario fonctionne comme un mécanisme horloger : chaque élément pousse le suivant, inévitable. Cependant, le rythme, volontairement lent, l'absence de catharsis, peuvent rebuter. C'est un film pensé plutôt qu'un film qui divertit. Pour les cinéphiles appréciant le drame psychologique et politique. À voir absolument pour sa pertinence sur la culpabilité institutionnelle. À zapper si vous cherchez du simple divertissement.