Tous les matins du monde

Film français baroque qui célèbre la viole de gambe et la quête d'absolu artistique. Monsieur de Sainte Colombe, maître de la viole, traverse le deuil de sa femme en s'enfonçant dans la perfection de son art, au point que son existence se réduit à cette quête. Marin Marais, son élève, raconte rétrospectivement cet apprentissage auprès d'un tyran bienveillant qui redessine sa vie entière autour de la recherche musicale.

Le film excelle dans l'incarnation de l'obsession artistique. La musique devient présence dramatique à part entière. Les épaisses tonalités du film, les costumes somptueux et les intérieurs clos créent une atmosphère étouffante et pourtant séduisante. Le film pose une question centrale : l'art justifie-t-il le sacrifice de l'existence ? La relation entre maître et apprenti résonne profondément, mêlant affection et sadisme intellectuel.

Cependant, le film se paie un prix pour cette intensité. La narration choisit la lenteur contemplative, ce qui peut geler certains spectateurs. Les personnages féminins demeurent périphériques à la réflexion centrale. L'accès du film s'élève à un certain niveau de culture musicale et historique supposée.

Tous les matins du monde s'adresse à ceux qui recherchent le cinéma comme méditation sur l'art, la passion et la discipline. À ceux en quête de beautés formelles et de profondeur introspective. Pas un film de divertissement, mais une expérience. À voir pour les amateurs de cinéma de chambre français et de profondeur artistique.