Ténèbres

Dario Argento conçoit Ténèbres comme une méditation sur l'esthétique du meurtre. Un écrivain de série noire arrive à Rome pour promouvoir son dernier livre, et immédiatement après, des meurtres imitant ceux de son roman commencent. C'est un concept parfait pour un giallo. Le film fonctionne d'abord comme un thriller d'enquête hallucinant. Argento abandonne progressivement la logique policière pour se concentrer sur la mise en scène du crime. Les séquences d'assassinat sont filmées avec une perversité créative qui frise l'exploitation, mais qui reste hypnotisante. Argento excelle dans l'utilisation de l'espace. Sa caméra explore les intérieurs romains en mouvements sinueux, révélant des détails ou les masquant selon ses besoins. C'est de la cinématographie formelle pure, presque dépourvue de préoccupation pour la logique narrative. C'est précisément où Ténèbres craque. L'intrigue devient illogique, les personnages font des choix incompréhensibles qui servent seulement la mise en scène. Le dénouement trahit les promesses narratives précédentes. Regarder ce film c'est accepter d'être mené par une main cinématographique formelle qui se fiche royalement de la cohérence logique. La bande sonore de Goblin crée une atmosphère enveloppante et générique. À voir pour découvrir le cinéma giallo, à zapper si vous exigez que vos thrillers respectent la cohérence narrative.