Shoot 'Em Up : Que la partie commence

Smith, personnage sombre et violent, intervient en pleine fusillade pour aider un enfant à naître. Cet acte absurde établit immédiatement le ton : un action film qui refuse la cohérence narrative classique pour privilégier le spectaculaire débridé.

Le nouveau-né devient MacGuffin : une cible mystérieuse pour des assassins commandités par Hertz, un antagoniste redoutable. Smith, expert en violence, se retrouve malgré lui protecteur d'innocence absolue. C'est le concept pervers du film : comment un spécialiste de la mort peut-il sauver une vie fragile ?

DQ, prostituée rencontrée par hasard, devient partenaire improbable. Le trio aberrant fuit dans une série de scènes d'action escaladant progressivement en démesure.

Shoot 'Em Up ne prétend pas la vraisemblance. Les fusillades deviennent prétexte à chorégraphies absurdes où Smith réussit l'impossible - tirer sur des cibles tout en sauvegardant l'enfant. Le film joue sur cette contradiction permanente entre brutalité totale et responsabilité soudaine.

Clive Owen incarne Smith avec une intensité minimaliste - peu de dialogues, maximum d'action. Hertz possède une menace tangible sans exposition excessive.

La faiblesse réside dans la minceur narrative et thématique : après l'acte initial, le film devient répétitif dans ses escalades. Les enjeux restent superficiels. Paul Giamatti en villain jouissant du chaos pourrait sembler excessif.

Mais c'est précisément la logique interne du film : excessif, débridé, refusant la rédemption facile ou la moralité claire.

À recommander pour les amateurs d'action pure et non-réaliste, d'absurde et de chaos cinématographique. À zapper complètement pour qui cherche profondeur émotionnelle ou cohérence narrative.