Rub

Rub démarre sur une prémisse banale : Neal est un loser adorant se plaindre de ses déboires existentiels. Un collègue lui suggère un salon de massage. Cette visite innocente basculera sa vie. Le thriller joue sur l'implicite troublant de cette situation : qu'y a-t-il vraiment derrière cette porte?

La force du film repose sur son refus d'expliciter immédiatement. Les deux heures oscillent entre normalité superficielle et malaise diffus. Le salon de massage devient lieu de transgression sans que le film n'énonce clairement ce qui transgresse. Neal change, évolue, devient quelqu'un d'autre, mais le film garde volontairement l'ambiguïté sur les processus en jeu.

Cette ambiguïté devient cependant un problème. À vouloir entretenir le doute, le film oublie parfois de clarifie ses intentions narratives pour le spectateur. On ne sait pas vraiment si Neal est victime, bénéficiaire ou complice de ce qui lui arrive. Le personnage principal demeure énigmatique au point d'être frustrant.

L'atmosphère sombre fonctionne mieux que les révélations effectives. Les murs beiges du salon, l'absence de musique diégétique, les regards échangés sans parole : tout cela crée une tension psychologique efficace. Mais quand le film ose enfin montrer ce qui se passe réellement, l'impact diminue considérablement.

La mise en scène préfère l'ellipse au spectacle, choix respectable mais qui limite l'émotionnel. Les acteurs jouent l'incompréhension et le malaise avec justesse, insuffisant toutefois pour compenser les longueurs du troisième acte.

Rub s'adresse aux amateurs de psychologie sordide acceptant une certaine lenteur. Exigeant clarté et action trouvera le film hermétique et décevant. À voir pour explorer une malaise sans réponses faciles, à zapper pour qui préfère les thrillers explicites.