Peines d'amour perdues

Peines d'amour perdues, adaptation cinématographique de Shakespeare par Kenneth Branagh, transpose la pièce à l'époque de l'avant-guerre, un choix temporel qui paraît ici arbitraire. Le film prend le texte original et le dilue en quelque chose de moins vitriolique. Le concept présente un charme certain : quatre jeunes aristocrates jurent de se consacrer à l'étude loin des distractions romantiques, jusqu'à ce que des femmes intelligentes arrivent et révèlent l'absurdité de leur engagement. C'est une critique du dogmatisme masculin et célébration du désir. Branagh assemble un casting de théâtre naturel, capable de livrer le langage avec élégance. Les décors des années 1930 sont sophistiqués, la musique romantique, les costumes élégants. C'est visuellement agréable. Mais le problème demeure la dilatation : ce qui fonctionne en trois actes se transforme en deux heures de méandres. Les jeux de mots shakespeariens, drôles sur scène, deviennent opaques à l'écran. L'intrigue perd son urgence. Le film semble gêné par son matériel source, cherchant à le rendre cinématographique en ajoutant chansons, danseurs, décors lavish. À voir si vous aimez Shakespeare filmé avec réinterprétations visuelles novatrices, à zapper si vous préférez la pièce originale ou avez peu de tolérance pour l'adaptation théâtre.