My Two Daddies

Ce drame historique revisite un fragment déterminant des droits LGBTQ+ en Amérique : la garde parentale au début des années quatre-vingt, lorsque l'homosexualité était encore officiellement considérée comme une pathologie par le système judiciaire.

Paul et Rudy accueillent Marco, enfant maltraité et handicapé, et forment une famille qui fonctionne. Le film ne s'étend pas sur une perfection idyllique, mais sur la réalité quotidienne de l'amour parental et sur les défis pratiques d'une existence ordinaire. Cette approche remet en question les présupposés moralisateurs de l'époque sur ce que devrait être une bonne famille.

Les performances émotionnelles soutiennent efficacement le propos. Marco n'est pas réduit à un instrument de leçon morale, mais représenté comme un enfant complexe avec ses propres enjeux. Les deux pères incarnent une solidarité tranquille face à l'hostilité systémique.

Visuellement, le film capture l'Amérique conservatrice de la Californie des années quatre-vingt avec détail, tout en exposant l'hypocrisie des croisés moraux qui dénoncent deux hommes aimants.

Le défaut réside partiellement dans une certaine prévisibilité dramatique. On sait comment le système judiciaire réagira, quels arguments seront avancés. Le film réduit les positions hostiles à des caricatures plutôt qu'à des gens sincèrement convaincus mais mal informés.

My Two Daddies justifie son existence par la rareté même des récits de familles homoparentales des années quatre-vingt. À voir pour mieux comprendre cette époque et l'histoire des droits LGBTQ+.