मसान

Masaan capture Bénarès en toute son ambiguïté, ville sainte et corrompue, où traditions ancestrales et modernité s'entrechoquent sans vainqueur apparent. Le film cultive une patience rare, acceptant que certaines scènes traînent, que certains non-dits pèsent plus que les paroles. Le réalisateur Neeraj Ghaywan refait à plusieurs personnages la même dance macabre : chacun repousse les limites de ce qu'il croit juste, jusqu'à tomber. Deepak et son amour interdit incarnent cette tension générationnelle. Devi porte une culpabilité massive qui envahit chaque fragment de sa vie. Pathak, corrupt, illustre comment les petits arrangements moraux deviennent des abimes. Jhonta, enfant perdu, cherche simplement de la stabilité. Ce qui pourrait être mélodrame facile se transmute en observation sociologique poignante. Les images du Gange deviennent symboliquement centrales, fleuve de purification où peu trouvent rédemption. Masaan pèche peut-être par une certaine langueur, privilégiant l'ambiance à la révélation. Quelques personnages secondaires manquent de clarté. Mais l'esthétique des couleurs, des lumières du crépuscule, du chaos urbain ordonnance superbement l'ensemble. C'est un film pour ceux qui acceptent que les vies ne se nouent pas proprement, que la morale reste poreuse, que les villes gardent leurs secrets. À voir pour son courage à montrer l'Inde sans condescendance ni exotisme. C'est du drame qui respire.