Les Filles

Cette réflexion sur le théâtre, les femmes et la condition féminine garde une pertinence surprenante plus d'un demi-siècle après sa création. Trois actrices jouant une pièce consacrée aux femmes pendant la Seconde Guerre mondiale découvrent que les enjeux dramatisés en scène résonnent étrangement avec leurs vies personnelles. Le dispositif est séduisant : brouiller les frontières entre la fiction théâtrale et la réalité vécue, montrer comment l'art peut soudainement éclairer nos propres contradictions. Le film explore intelligemment les tensions entre rôles publics et aspirations privées, entre les attentes sociales pesant sur les femmes et leurs véritables désirs. Les performances des actrices offrent une dimension d'authenticité bienvenue. Cependant, le rythme peut sembler lent pour les spectateurs modernes, la mise en scène appartenant clairement aux codes cinématographiques des années soixante. Certains dialogues visaient à être profonds mais paraissent datés. Malgré ces limitations formelles, l'essence du propos demeure valable : la question de l'agentivité féminine, de l'autonomie face aux structures patriarcales. Les thèmes abordés conservent une charge dramatique sincère. À recommander pour les intéressés par le cinéma d'auteur français des années soixante et l'histoire des représentations féminines. À voir pour comprendre comment ces enjeux n'ont pas entièrement disparu. À zapper si le cinéma classique français vous ennuie.