Edmond

Edmond est une célébration élégante de la création artistique, particulièrement de ce moment magique où une œuvre transforme un créateur et le monde. Le film capture les trois semaines où Edmond Rostand, jeune dramaturge angoissé et stérile, redécouvre son génie en écrivant à vitesse folle la pièce qui deviendra Cyrano de Bergerac pour le grand Coquelin. Ce qui rend le film particulièrement séduisant, c'est sa structure métathéâtrale : le film devient pièce de théâtre, les dialogues brillent avec l'esprit et le lyrisme de la prose rostandienne. La cinématographie capture Paris Belle Époque avec raffinement. La relation entre Rostand et Coquelin fonctionne comme moteur dramatique authentique, deux artistes se trouvant mutuellement dans le travail. La performance incarne convaincamment la fragilité du créateur tourmenté qui retrouve confiance. Le film explore magnifiquement le processus créatif, ses doutes, ses inspirations fulgurantes. Cependant, l'amour léger pour Rostand le rend parfois trop bienfaiteur, idéalisant excessivement l'artiste. Certains personnages secondaires demeurent esquissés. La fin, triomphante par conception, évite les complexités post-création. Pour les cinéphiles aimant les histoires d'artistes et le Paris littéraire, Edmond constitue une gourmandise cinématographique séduisante. À voir pour son célébration intelligente de la création théâtrale.