Blade II

Guillermo del Toro reprend la franchise Blade avec une vision artistique distincte qui métamorphose le matériel de genre en quelque chose de visuellement ambitieux. Le résultat demeure le meilleur opus de la trilogie, malgré ses imperfections.

Del Toro apporte son architecture gothique caractéristique : les souterrains vampiriques deviennent des cathédrales d'humidité et de pouriture. Les Reapers incarnent un body horror magnifiquement grotesque, détail technique qui justifie seul le budget. Wesley Snipes occupe l'écran avec une présence glacée, d'une impassibilité qui justifie le mythe entourant son personnage. Leonor Varela en Nyssa crée un point d'ambiguïté intéressant : alliée ou menace latente.

L'alliance temporaire entre Blade et les vampires offre une dynamique narrative efficace. L'ennemi commun des Reapers force une trêve inconfortable, créant une tension sous-jacente dans chaque interaction de groupe. C'est une infrastructure dramatique solide pour les séquences d'action.

Les combats justifient amplement le budget : chorégraphies tellement ambitieuses qu'elles rappellent les films d'arts martiaux asiatiques transposés dans un univers vampire gothique. Les Reapers, avec leurs gueules déchiquetées et membres articulés de manière anormale, deviennent imposants malgré la dépendance au CGI.

Cependant, le script demeure un véhicule pour les séquences. Whistler devient un rôle dilatoire. Les tentatives de développer un arc émotionnel pour Blade se heurtent à son impassibilité programmée. L'ironie : en l'intégrant dans un univers visuel plus riche, on perd un peu de l'austérité qui le définissait.

À voir absolument pour les amateurs d'action gothique et de body horror. Blade II justifie pleinement le détour que del Toro a emprunté. Une suite qui surpasse largement son prédécesseur.