Poesía Sin Fin

Jodorowsky jette un regard affectueux et nostalgique sur sa jeunesse bohème dans le Santiago des années 40 et 50. Il se montre dans les rues effervescentes de la capitale, entouré d'autres jeunes poètes ambitieux, cherchant leur chemin dans un monde d'art et de provocation. Le film capture l'énergie sauvage de la jeunesse artistique, où la poésie était une forme de rébellion contre l'ordre établi. Les rencontres avec les grands noms de la littérature latino-américaine donnent au film une richesse historique et culturelle certaine. Visuellement, Jodorowsky filme avec une sensualité et une couleur qui reflètent l'exubérance émotionnelle de cette période. Il y a une joie authentique dans le film, une célébration de la créativité et de la liberté. Cependant, le film est notoirement autocentré, se concentrant peut-être trop sur la perspective personnelle du réalisateur. Les autres poètes reçoivent moins d'attention qu'ils ne le méritent. Le récit peut devenir fragmentaire et difficile à suivre, se perdant dans les digressions poétiques. C'est un film pour cinéphiles familiarisés avec Jodorowsky et intéressés par les mouvements artistiques latino-américains. À voir pour les admirateurs du cinéma expérimental et autobiographique.