Les Crimes du futur

Cronenberg revisiterait l'abject, le corporel, l'évolution somatique dans un futur où le corps humain se transforme en créations imprévisibles. Saul Tenser, performer d'avant-garde, transforme ses métamorphoses organiques en spectacle public, Caprice documentant ses mutations corporelles devant un public fasciné et troublé.

Cronenberg explore l'idée du corps comme site de performance, d'art, de contestation politique. L'image du corps qui se transforme, qui expulse, qui mute devient langage cinématographique propre. C'est viscéral au sens double : littéralement troublant biologiquement, mais aussi touchant quelque chose de viscéral dans notre rapport à l'incarnation et à l'humanité.

Techniquement, les effets pratiques—prothétiques, chirurgies documentées—impressionnent. Aucune concession au digital. Ceci ancre le film dans une matérialité concrète, rendant chaque déformation organique troublante et présente.

Cependant, comme souvent chez Cronenberg, clarté narrative n'est franchement pas priorité. Le "groupe mystérieux" qui souhaite exploiter Saul demeure inarticulé et mal développé. Les motivations politiques supposées du film restent implicites. On ne sait jamais réellement ce que Cronenberg essaie de communiquer au-delà de la provocation visuelle et somatique.

Le film demande une patience considérable : rythme délibérément lent, dialogues énigmatiques, peu de moments spectaculaires traditionnels. Ceux s'attendant au cinéma de gratification rapide seront frustés.

À voir pour admirateurs de Cronenberg et cinéma corporel radical. À zapper pour cinéma classique ou grand public.