Kill Bill : Volume 1

Tarantino compose ici un hymne à la vengeance filmée dans un style qui assume pleinement son artifice. La Mariée, incarnée par Uma Thurman, devient une héroïne d'une détermination glaciale, dépossédée de son humanité par l'acte initial devenu le moteur du récit. Ce qui séduit d'abord, c'est la direction purement cinématographique : références au cinéma asiatique, ralentis poétiques, usage de la musique comme personnage narratif. La scène du restaurant avec O-Ren Ishii déploie une chorégraphie de combat inventive, tandis que le duel final dans la House of Blue Leaves transcende le simple affrontement pour devenir un ballet meurtrier. Les dialogues crépitants maintiennent l'engagement spectatoriel. La violence, omniprésente, se stylise jusqu'à devenir presque dansante. Certains y verront une critique de la glorification de la violence ; d'autres une indulgence problématique envers la brutalité. Sur le plan narratif, le film demeure fragmenté. L'arrivée soudaine à Tokyo, les flashbacks elliptiques, les pauses dialoguées : Tarantino privilégie l'impression au détriment d'une cohésion claire. Les personnages secondaires manquent de substance, réduits à des archetypes colorés. David Carradine, principal adversaire, n'apparaît que brièvement, ce qui affaiblit l'enjeu émotionnel. C'est un film pour cinéphiles friands de cinéma de genre revu par un auteur ambitieux. À voir pour les fans de Tarantino ; à considérer pour les autres amateurs d'action stylisée.