Ken le survivant

Ken le survivant (Hokuto no Ken) est l'œuvre matricielle du shōnen post-apocalyptique : sans elle, ni Berserk ni One-Punch Man ne seraient ce qu'ils sont. Diffusé sur La Cinq dans une version française historiquement mutilée par une censure et un doublage parodique qui ont laissé une trace indélébile dans la mémoire collective française, l'anime de Toei mérite aujourd'hui d'être réévalué à l'aune de sa version japonaise, considérablement plus sombre, plus violente et plus mélancolique. Buronson et Tetsuo Hara ont créé en Kenshiro un héros stoïque dont la quête — venger Yuria, sauver les faibles, accomplir le destin du Hokuto Shinken — relève autant du tragique grec que du western de Sergio Leone. Les antagonistes (Shin, Raoh, Toki, Kaioh) figurent parmi les meilleurs villains du shōnen, chacun porteur d'une vision morale articulée. La mise en scène, datée techniquement, garde une force iconographique inégalée — les fondus de larmes sur la neige, les explosions cranios-corporelles, les hurlements à l'horizon. Reste que l'anime souffre de longueurs caractéristiques de la production hebdomadaire des années 80 : combats étirés, arcs annexes peu mémorables, un certain manichéisme contemporain à la guerre froide. Mais Ken le survivant est une œuvre fondamentale, sans laquelle l'histoire de l'animation japonaise serait incomplète. À voir absolument en VOST si vous voulez comprendre les racines du shōnen moderne ; à découvrir en VF mythique si vous voulez en savourer l'aspect culte hexagonal.