Inside Llewyn Davis

Les frères Coen proposent un portrait mélancolique d'un musicien folk en pleine crise existentielle. Llewyn Davis incarne le failed artist par excellence, celui qui refuse de comprendre que la passion seule ne suffit pas à payer le loyer. Entre les appartements empruntés et les salles de concert désespérément vides, le film capture avec précision la frustration de celui qui sait qu'il n'arrivera jamais.

Oscar Isaac livre une performance d'une finesse rare, transformant chaque erreur en leçon de vie. Mais le vrai sujet du film, ce n'est pas la carrière échouée – c'est l'incapacité du personnage à changer, à évoluer. Les rencontres avec Bud Grossman semblent ouvrir des portes, un chat qui file devient un motif de frustration, les amis plus en vogue incarnent l'alternative qu'il n'embrassera jamais.

La bande sonore folk constitue l'une des grandes réussites, créant une atmosphère immersive typique de l'époque Greenwich Village. Les années 1960 deviennent un personnage à part entière, mélancolique et piégéant. Visuellement, c'est gris, urbain, l'opposé total de la lumière qu'on attendrait d'une histoire d'artiste.

Le film demande une certaine patience. Son rythme traîne, comme si Llewyn était lui-même enlisé – volontaire, probablement, mais agaçant pour certains.

À voir pour les amateurs de cinéma intimiste et de portraits psychologiques sombres. Les autres zappent sans culpabilité.