HOKUSAI

Japon du 18ème siècle : un jeune peintre brillant mais insubordonné est exclu pour son style inconventionnel et son tempérament. Ce rejeté deviendra Hokusai, auteur de chefs-d'œuvre. Hokusai trace une trajectoire de rédemption artistique avec la beauté que seul le cinéma permet. La cinématographie capture l'essence de l'estampe elle-même, les couleurs, les compositions asymétriques, l'espace blanc éloquent. Le film ne raconte pas seulement la vie du peintre, il tente d'incarner visuellement sa vision artistique. C'est un parti pris ambitieux. Les tensions entre l'expression créative et la censure impériale donnent du poids au drame personnel. L'interprète principal incarne admirablement l'obsession artistique mêlée au doute. Néanmoins, la structure narrative reste assez linéaire, suivant le chemin prévisible du génie incompris triomphant. Les relations humaines, notamment familiales, sont esquissées sans approfondir. Le film excelle dans les séquences de création picturale, moins dans les interstices dramatiques. La peinture devient quasiment le véritable protagoniste du film. À recommander vivement aux amateurs d'art, de cinéma esthétique et d'histoire japonaise. Les autres pourraient trouver la progression trop prévisible et le rythme trop lent.