Hayao Miyazaki et le Héron

Ce documentaire dresse un portrait fascinant d'un maître du cinéma d'animation aux prises avec les défis de son art. Sur sept ans, les caméras accompagnent la création du Garçon et le héron au Studio Ghibli, offrant un accès rare aux coulisses du processus créatif. Au-delà des images de production, le film explore la relation complexe entre Miyazaki et son producteur Toshio Suzuki, une dynamique où la confiance et la tension coexistent, où l'un pousse l'autre à repousser les limites. Ce qui frappe avant tout, c'est la patience du format documentaire. Plutôt que de chercher le sensationnalisme, le film accepte les temps morts, les doutes, les rechutes. On voit Miyazaki vieillissant lutter contre ses limites physiques tout en cultivant une vision toujours plus ambitieuse. Les séquences de travail en studio révèlent une méticulosité obsessive, mais aussi une certaine fragilité chez un artiste conscient que chaque projet pourrait être le dernier. Le point faible réside peut-être dans un certain manque de distance critique. Le documentaire tend à la vénération, offrant peu d'espaces pour questionner les choix artistiques ou les dynamiques humaines au-delà de l'admiration. Pour les spectateurs attendant une réflexion nuancée sur le cinéma d'animation contemporain ou les mutations du Studio Ghibli, le ton contemplatif pourrait sembler insuffisant. Cependant, pour quiconque s'intéresse au cinéma d'animation, à la création artistique ou simplement à Miyazaki, ce documentaire constitue un document précieux. Il capture non seulement un film en gestation, mais aussi un artiste à un moment critique de sa carrière. À voir absolument pour les passionnés, à laisser de côté pour les autres.