Blue Submarine N° 6

Blue Submarine N° 6 nous plonge dans une planète engloutie où l'humanité survivante côtoie des créatures hybrides – frontière trouble entre monstre et être pensant. L'anime japonais des années 1990 affectionne ces mondes détériorés, et cette série ne déroge pas à l'atmosphère déliquescente qu'on attend.

L'univers visuel captive : les décors noyés, l'aesthetic crépusculaire, l'aquamonde pathétique où l'eau devenue mortelle crée une ironie poignante. La série tente une réflexion sur l'adaptation, la survie, et ce que l'humanité devient quand elle est acculée. Les créatures, loin d'être de simples ennemis, portent une part de tragédie tragédie existentielle.

Malheureusement, la narration manque de clarté narrative. L'exposition des enjeux globaux s'étire sur plusieurs épisodes sans jamais atteindre la cohésion. Les personnages, bien que sympathiques, restent superficiels. On ne saisit pas toujours leurs motivations profondes ni les relations géopolitiques qui structurent ce monde effondré. Les épisodes individuels fonctionnent mieux que la séquence globale.

L'animation, inégale, alterne entre des moments de beauté brute et des passages moins soignés. C'est un problème récurrent du format OVA des années 1990 : les ressources fluctuent.

La série brille surtout comme exercice atmosphérique : elle crée un malaise ambiant, une sensation d'isolement dans l'abyssal. Pour ce qui est de raconter une histoire cohérente avec enjeux émotionnels puissants, elle s'essouffle.

À voir pour les amateurs de SF post-apocalyptique mood-driven, en acceptant que la clarté narrative ne soit pas sa priorité.